SACRE # 2

Le Sacre du printemps, troisième pièce de Vaslav Nijinski (1889-1950) après L’Après-midi d’un faune (1912) et Jeux (1913), est un ballet créé pour les Ballets russes (1909-1929) de Serge Diaghilev (1872-1929), le 29 mai 1913 au Théâtre des Champs-Elysées à Paris.

Avec Sacre # 2 Dominique Brun propose une recréation in extenso de la chorégraphie du Sacre du printemps de Vaslav Nijinski, avec des costumes et un décor inspirés de ceux de Nicolas Roerich (1874-1947), sur la musique d’Igor Stravinsky (1882-1971). La musique est présentée ici dans une version inédite. François-Xavier Roth, avec l’autorisation des éditions Boosey & Hawkes et avec le concours du musicologue Louis Cyr, s’est attaché à restituer Le Sacre du printemps tel qu’il fut donné le soir de la première.

Servi par une distribution de 30 danseurs contemporains, Sacre # 2 s’appuie sur un travail de recherche mené avec deux historiens, Sophie Jacotot et Juan Ignacio Vallejos, pour retrouver les archives de l’œuvre de 1913, les rassembler, les analyser et les interpréter, mais aussi mettre au jour des images, des écrits, un contexte permettant de recréer du mouvement là où les archives font défaut.

Tout en restant au plus près des sources d’archives, qui constituent pour la chorégraphe de véritables contraintes, Dominique Brun renonce au fantasme d’une reconstitution illusionniste de la chorégraphie de Nijinski et affirme des choix d’écriture. Pour ce faire, elle prend acte du seul témoignage de l’écriture chorégraphique de Nijinski dont on dispose : la partition de sa première pièce, L’Après-midi d’un faune. S’ajoutent à cette archive exceptionnelle, les traces multiples du Sacre : des témoignages de personnes ayant dansé ou vu le spectacle en 1913 ; des critiques de presse ; des annotations concernant la danse réalisées sur la partition musicale par Marie Rambert (assistante de Nijinski) et Stravinsky ; une riche iconographie composée de quelques photographies de Charles Gershel et de dessins de Valentine Gross-Hugo, Emmanuel Barcet ou Nicolas Roerich. Ces documents proposent des postures, des actions, des dispositions de groupes dans l’espace, des indications rythmiques, des procédés de composition et parfois des qualités de mouvement. Interprétés, commentés, croisés avec d’autres références, ces documents irriguent l’imaginaire de la chorégraphe et des interprètes, donnant un sens contemporain au travail de reconstitution.

La pièce est aussi proposée sur une une version musicale du Sacre du printemps réduite pour pianola par Stravinsky lui-même dans les années 1930, interprétée par Rex Lawson, qui vise à extraire la danse du décorum pour exposer davantage les corps.